会员
写给大家的色彩设计基本法则
更新时间：2024-10-16 17:57:19 最新章节：致谢
书籍简介
“设计色彩”是艺术设计类专业的基础必修课，是艺术设计中重要的要素之一，是设计师向用户传达产品或者作品情感的重要手段。本书旨在帮助大家提升色彩造型、色彩表现和色彩创造能力，通过设计理论与案例解析相结合，设计法则与实践方法相结合，帮助读者深入理解色彩的运用原则和实践技巧，掌握从色彩理论到设计应用的全方位技能。本书的内容涵盖了色彩的基本概念、设计原理、对比与调和，以及色彩在视觉传达设计中的应用等多个方面。通过本书，希望读者能够学会如何将色彩有效地融入设计，创造出既美观又具有传达力的作品，为设计实践打下良好的基础。
上架时间：2024-09-01 00:00:00
出版社：电子工业出版社
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- 会员本书作为视觉传达的专业读物，内容涉及哲学、社会学、中西方绘画史、传播学等学科，学科间交叉融合，共同组织起视觉传达庞大的知识体系。通过将学科发展历史与设计结合，使读者对视觉传达有一个系统、全面的了解，熟悉在设计时应当注意的事项，并以此指导设计。本书采用图表的形式对内容进行梳理总结，既是人类艺术设计史发展的通俗读物，又可供各类大专院校设计类专业学生学习参考。艺术7.1万字
- 会员色彩是光的阴影，视觉艺术是歌德思考与理解世界的一种方式。这是一本关于歌德与视觉艺术关系的人物评传，采用编年史的写作方式，追溯歌德艺术探索的一生。本书以解析歌德艺术观念为主，特别是他在《色彩理论》中提出的极性观念，这是理解歌德思维方式的密钥，从中可以发现歌德是如何将视觉艺术、科学与文学融合为一个有机整体的秘密。本书的写作广泛参考了英语世界歌德研究学者的成果，希望对喜爱歌德的读者有启发和参考的意义。艺术27.2万字
- 会员本书主要从思想文化视角，探讨中国古代乐律学与天文历法、阴阳五行、国家礼制等层面的关系，强调回归历史语境，以综合思维观审视与看待律学问题，探讨乐律学之于文化层面的本质与深层涵义。内容由宇宙生成论与乐律学、阴阳五行学说与乐律学、律历合一与纳音术、吉礼乐律制度、宾嘉乐律制度、礼制下的用律观念、音律的文化内涵等七个部分组成，论证了古代乐律学理论源于对自然界的观察，发展中深受思想文化影响，追求“天人合一”理艺术22.2万字
- 会员本书坚持从社会结构、社会制度、文化规范、意识形态以及民族心理结构等宏观视角探讨先秦乐教文献的生成规律，同时从微观层面来研究儒家士人的社会行为、文化人格甚至是个人职事对儒家乐教文献生成的影响。在此基础上，将文献生成史与乐教思想发展史紧密结合起来，并从文献生成的角度去探讨中国先秦时代儒家乐教思想的形成与发展，深入考察儒家乐教的道德指向、审美关怀和伦理精神等，打破了传统文字文献的“静态”研究范式，呈现为艺术25.5万字
- 会员本书以研究自然为起点，直接观察自然、感受自然，强调主观感受与表现，着重于具象思维与抽象思维之间交叉转换的训练；围绕设计学科的特点，分阶段、分步骤、分层次组织教学：让学生多方位地接近自然，多角度地思考造型和空间，培养符合设计需要的思维方式和“造形”“造物”的创造力。在造型训练中注重画面形态的处理与主观表现，并结合实际案例进行分析。寻找基础课与专业课的链接点，使这种训练成为设计教育中具有专业性的基础教艺术4.3万字
- 会员《中国色：手艺里的中国色彩美学》是一本以中国传统手艺人的工作以及他们的生活为内容的访谈录以及关于他们手艺里的色彩美学的合集。全书由民艺研究者和独立设计师联袂打造，按照色系进行章节安排，在每个色系中，挑选了几种有代表性的色彩。在这些色彩背后，是中国手艺人的历史，或引人注目，或举足轻重，或令人震惊。旨在解读中国传统色的源流和美学特征，让传统色彩走进日常生活，让读者读懂中国传统手艺的美学精髓与精神内核。艺术6.7万字
- 会员本书选取20位当代艺术中极具代表性和特殊性的艺术家，介绍其人生经历、艺术创作理念，同时通过丰富的图片，为读者展现当代艺术的经典作品。本书选取的艺术家涵盖观念艺术、波普艺术、行为艺术、街头艺术、摄影艺术、新绘画主义等不同时期的多个样式与流派，对当今艺术的发展具有重要的影响。其独具特色的作品、丰富的人生阅历和特殊的创作经历，几乎构成当代艺术发展历史的缩影，成为观照艺术和社会的一面镜子。读者可通过阅读本艺术23.7万字
- 会员“巫鸿美术史文集”是芝加哥大学巫鸿教授中国美术研究成果的全面集成，编年汇集了巫鸿几乎所有古代中国美术史的论文和未发表讲稿，串联四十年学术历程中散落的明珠，透视学者思维发展成熟的脉络。本书是巫鸿美术史文集的第七卷，收录作者2019年至2021年的12篇论文与讲稿，内容涵盖绘画、雕塑、墓葬美术、宗教美术、摄影等方面，从尺度、空间、媒材、作品细读、身份认同等角度展开对雕塑、山水画、莫高窟、肖像画等内容的艺术17.2万字
- 会员本书在前人关于小说影像化研究的基础上，引入了国内外视觉文化理论的研究成果，首次以视觉文化的历史发展形态为考察背景，对中国小说的影像化叙事展开了跨越古今的整体研究。在传承与变异的交错中，试图进一步发掘出传统视觉文化中的“影像”观对本土视觉文化理论及影像化叙事理论的建构与小说创作叙事样式中国化的意义与价值，从而为研究者探讨当前小说影像化热潮提供更为广阔的视野以及更深、更全面的学理思考。艺术24.4万字